La melancolía y la épica de Jeff Russo en ‘Fargo’

El 16 de noviembre de 2014 publicamos en El País un reportaje titulado La huella sonora de las series, sobre lo mejor de la música compuesta para series de 2014.Hoy presentamos en este blog una ampliación de la entrevista que hicimos al compositor Jeff Russo sobre su trabajo en la banda sonora de la serie Fargo y su carrera como músico.

En Fargo todo huele a los hermanos Coen y a la película de mismo nombre de 1996 en que está basada la serie. La música de Jeff Russo(1969), que revisó el filme cuando aceptó el trabajo, suena igual de melancólica. “La idea era crear nuestra propia identidad, no quería sentirme apegado a lo que Carter Burwell escribió, pero sí que quería quedarme en el mismo mundo orquestal como él hizo”, explica Russo desde Los Ángeles por teléfono durante una pausa en una grabación. “Me inspiraron las palabras en el guion, antes de que comenzara el rodaje. Se retroalimentaron, la música se alimentó de la historia y viceversa”.

La serie consta de diez episodios en una temporada autoconclusiva que cuenta una historia similar a la de la película de los Coen: la historia de un perdedor de un pueblo de la América profunda (y nevada), una muerte, una investigación policial con un par de agentes entrañables y un desfile de maleantes a cada cual más extraño. Russo cuenta que viajó al rodaje en la blanca y helada Minnesota: “Queríamos que la banda sonora fuera fría y solitaria y aquello fue inspirador”.

“Suelo sentarme delante del teclado y voy leyendo el guion y miro fotografías. Trato de inspirarme en lo que veo”, explica el músico sobre su método de composición. “Cuando trabajo en una banda sonora orquestal trato de escribir primero las líneas de cuerda, luego las de bajo, chelo, trompa, luego las de viento de madera y al final trato de armarlo todo junto”.

Russo viene del rock. Fundó la banda Tonic en 1993, con la que publicó cuatro álbumes entre 1996 y 2002 y fue parte importante de la creación de Low Stars. En 2009 llegó al mundo televisivo de la mano de Noah Hawley (creador y guionista de Bones y Fargo) con la serie The unusuals, para la que compuso la música de sus diez episodios. Luego llegaron composiciones para otras ficciones televisivas como My generation, Terapia de choque, o Rehenes. “Disfruto escribiendo música para narraciones, trato de ver el diálogo como si fueran las letras de una canción”, comenta.

“Compongo la música basándome en los guiones y en mis conversaciones con los productores”, explica el músico. “No hablo con los directores, lo hago más con el guionista y el productor de la serie. Está muy implicado en cómo formamos la música y hacia dónde va y cómo se va a apreciar en la serie y en el tono que va a tener. Tuvimos muchas conversaciones sobre cómo quería que sonara y el tono de toda la serie y eso realmente ayudó en mi creatividad”.

El tema principal de Fargo es como una historia en sí misma. Comienza de una forma pausada para alcanzar una cima épica sin perder en ningún momento una completa sensación de melancolía. “De lo que he escrito, es una de mis piezas favoritas. Es como lo has trazado, una historia completa en una pieza musical con un inicio, un medio y un final. Asciende y cambia y se va convirtiendo en otra cosa. Me siento muy bien con esto”.

Russo explica que las ideas que tuvo desde el primer momento son las que han aguantado a lo largo de toda la serie, como el tema de los dos matones, Wrench and Numbers (la traducción sería Llave y Números) música muy diferente del resto de la banda sonora, un solo de batería interpretado por Ryan MacMillan. “Lo que escribí al principio realmente aguantó hasta que se hizo la serie. No ha cambiado mucho, si acaso en cuanto a la duración, o hacia dónde se dirigen [en la trama] y según cómo editaron las imágenes. Pero no cambiaron mucho ni las melodías ni los temas”. “Mi historial es de una banda de rock. Fargo es la primera banda sonora que escribo y que luego es interpretada por una orquesta así que ha sido una gran experiencia”. Una experiencia que ha resultado en una banda sonora de las que se pueden escuchar en el disco, sin necesidad de ver las imágenes. Y que está llena de matices, desde la tristeza del inicio a los momentos de humor negro. Siempre con elegancia.

El músico estaba en pleno proceso de pensar y componer temas para la segunda temporada cuando se hizo esta entrevista el pasado 8 de octubre. La nueva entrega estará ambientada en 1979 y contará la historia del padre de Molly, el policía Lou Solverson. Russo dice no tener mucho tiempo para ver otras series, aunque es consciente de que hay música buena en la actualidad, destacando las partituras deJuego de tronosyHouse of Cards.

 

Sé el primero en comentar

Dejar una contestacion

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.


*